幼兒一邊聽“長長的腿一尺八的腰圍，此刻我只想親吻你的嘴”一邊跳著稚嫩的舞蹈，很難想象這一尷尬畫面出自幼兒園。近日，繼《孤勇者》之后，部分幼兒園教師帶領孩子們跟著成人口水歌《黑桃A》跳舞的視頻引發網絡關注，后者露骨的歌詞引發家長擔憂。
出入園、做操、上課……在幼兒園，幼兒老師常給孩子們播放歌曲。相較于中小學，音樂、歌曲貫穿于幼兒園的教育與生活中。
幼兒園的日常教學中為何屢屢出現口水歌、成人流行歌曲？成人歌曲會教壞小朋友嗎？膾炙人口的兒童歌曲在逐漸消失嗎？近日，新京報記者采訪多位一線教師、業內人士及專家，探尋背后的原因并破解難題。
網紅神曲“入侵”幼兒園？
10月中旬，四川一家幼兒園的老師慧慧（化名）在朋友圈分享了一則視頻。視頻里，她面對鏡頭蹲下、微笑著張開雙臂，一群小朋友進入畫面、向她跑去。在她一把摟住孩子們的瞬間，“我是不是你的小可愛”背景歌曲響起，畫面溫暖動人。許多人在這條朋友圈下點贊，其中包括小朋友的家長。
記者發現，現在不少幼兒園老師會將孩子們在園的日常生活、唱歌跳舞等照片和視頻，以配樂短視頻的方式發布到家長群、朋友圈里等，作為和家長們互動、展示快樂教學的主要方式。
慧慧從事幼教工作已逾三年。她教過孩子們唱《孤勇者》，日常照片、視頻配樂也會使用短視頻平臺內置的流行歌曲。《聽我說謝謝你》是每逢母親節、父親節，她和老師們發布孩子感謝視頻時，使用最多的背景歌曲，目的是教小朋友們學會感恩。
但這些看似尋常的行為因一首口水歌《黑桃A》陷入爭議的漩渦。西安一幼兒園教兒童唱跳這首歌曲的視頻引發網友關注，歌曲中“干杯”“親吻”等展露成年人感情的詞句令觀者不適。在爭議的同時，有家長亦認為《孤勇者》《野摩托》這種成年人歌曲并不適合幼兒。
新京報記者在短視頻平臺上看到，如今，仍有成人根據這首歌編排教授舞蹈動作，有的還打上“幼兒園教育”“幼兒可愛舞蹈教程”等關鍵詞，點贊量和閱讀量頗高。
“我們小時候唱的《小燕子》《春天在哪里》都很好聽，適合傳唱，傳統兒歌消失了嗎？為什么幼兒園開始選擇成人口水歌？現在沒有適合孩子的兒童歌曲了嗎？”家長徐女士質疑道。
部分幼教老師對歌曲缺乏判斷力
“不知道網上發的視頻是正常教學，還是只用于發短視頻平臺，我在抖音上看過《黑桃A》視頻，確實不適合在幼兒園作為早操、舞蹈等教學。”慧慧評價道。
她介紹，當下不少家長也會給孩子看網絡視頻，孩子們在日常中容易接觸到這種不合適的語言和流行歌曲，小孩子學習能力強，也會跟著唱、跳。“小朋友現在接觸的東西都比較前衛，幼兒園老師都很年輕，有的缺乏對傳統音樂的認知和儲備，會因為網絡熱度帶小朋友聽和唱。選擇《黑桃A》確實欠妥。”慧慧坦言。
哈佛大學教育學院兒童發展心理學碩士、北京青青藤教育集團教學總監劉芳對一次巡班經歷印象深刻。她介紹，幼兒老師在哄睡前會和孩子有一些互動，那次巡班時，老師們照例帶大班的小朋友們做游戲——誰先躺下可以選歌曲和故事，沒想到一個小男孩點了首《踏山河》，“老師們都懵了，搜索后發現，原來是短視頻平臺上的熱歌。”
“事實上，很少有老師會主動將網絡歌曲放給孩子聽。”劉芳介紹，孩子們點的《朱砂痣》《白月光》均是在生活中被動聽到的歌曲。很多幼兒教師因為年輕、閱歷淺等原因，可能對一些歌曲的內容缺乏判斷力。
為何《黑桃A》會在幼兒甚至幼兒園間“流行”，劉芳從專業角度給予了解讀。“我特意調出來這首歌的簡譜，發現一個挺有意思的現象，就是它的四四拍節奏特別強，中間變奏非常少，尤其是副歌部分，即最流行那段恰巧是幼兒階段最舒服的音域。”
劉芳進一步解釋說，幼兒階段發音肌肉發展比較弱，孩子們最舒服的音域在“do”到“la”之間，《黑桃A》的副歌部分僅僅是“mi、do、do、re”“mi、mi、do do”“do、re、mi、sol”恰是孩子們能唱好的部分。
“比如很多孩子唱《彩虹的約定》，高音部分唱不上去，反而不得不承認‘口水歌’都在孩子的音域范圍內。”劉芳苦笑道，但這首歌的歌詞有些內容比較露骨，“因此我更傾向于，用這首歌教孩子唱跳的老師對內容并沒有很強的判斷力。”劉芳分析道。
當下適合兒童的歌曲資源較少
今年暑假，劉女士帶朋友的孩子玩，沒想到，這個幼兒園大班的小女孩完整演唱了《孤勇者》，一問才知，她是在幼兒園學的。“等餐時，老師會帶著小朋友們一起唱，我們唱得可大聲了。”小女孩驕傲地說。
為何孩子會在幼兒園學流行歌曲？慧慧介紹，在幼兒園里，常規的音樂教學均有安排，比如采用奧爾夫音樂教學等。但除了音樂教學，早操、舞蹈、戶外、散步都會循環播放音樂，這些音樂需要老師自己在網上選擇。
慧慧感慨，每個時代都有符合時代特色的兒童音樂，但當下卻很難找到一首真正屬于兒童的流行歌曲。“每個階段都有代表音樂，比如‘80后’聽《我愛北京天安門》《娃哈哈》，‘90后’唱《哈巴狗》，但現在兒童的代表音樂很少，老師難免會根據流行熱度選擇。”
《孤勇者》是去年的網絡熱門歌曲，慧慧說，她所在幼兒園的老師們也選了這首歌給孩子播放、演唱，但后期發現教育意義不大，“孩子又比較癡迷，就制止了”。后來，老師們發現網絡上有一首關于母親的流行歌曲《萱草花》很有意義，就選用了。
“屬于孩子的（流行）音樂的確比較少，我們老師也會出現選曲困難，李昕融、土豆王國的歌曲就是我們老師常選的。”慧慧介紹道。
記者通過搜索發現，目前互聯網上不乏《幼兒大熱歌曲排行》《適合3-6歲小朋友的歌曲清單》，但慧慧表示，網絡上確實有很多分組音樂，但很多好歌要單獨收費，如何選擇音樂內容對老師也是挑戰。她希望有平臺和相應的歌曲資源能為幼兒老師提供幫助。
對于這一點劉芳深有感觸。“實話說，當下給幼兒園老師的資源不是很多，很多老師都不知道怎么找到授課中需要的歌曲資源，去哪里找，很多老師僅僅依托小紅書、抖音等平臺，學到的東西并不專業、系統。”劉芳記得，前段時間紅葉遍地，她想在課程中加入“踩樹葉”的兒童歌曲，發現國內沒有合適的，后來找到了一首需要付費的外文兒歌“Crunchy Leaves”。
“提到表達感謝的歌曲，只能想到《聽我說謝謝你》。我們需要有兒童歌曲創作者，有針對性的培訓平臺，為幼教老師的藝術教學工作帶來指導和資源。”劉芳認為。
多方因素導致兒童歌曲創作質量不高
“歌唱是人們生活中不可缺少的，喜怒哀樂、情緒的表達離不開唱歌，歌曲對孩子對成長更加至關重要。讓孩子們傳唱成人化的流行歌曲，和他們的實際年齡不符，甚至直接影響孩子們的健康成長。”音樂理論家、北京市人大代表、首都師范大學音樂學院教授雷達表示。
作為音樂家和音樂教育者，針對“兒童流行音樂匱乏”“短視頻平臺不適音樂對兒童造成負面影響”等問題，他在多年以前便呼吁社會關注這一問題。他認為，這一現象的出現背后有幾方面原因。
雷達認為，首先，社會對兒童歌曲的創作不是很重視，音樂家和作曲家對創作兒童歌曲不是特別積極主動。
“當下，兒童歌曲整體質量不是很高，沒有一首膾炙人口的歌曲贏得孩子們喜歡。《小燕子》《兩只老虎》《世上只有媽媽好》等歌曲仍在傳唱，說明當下兒童歌曲創作質量不高，沒有適合兒童心理和旋律，讓兒童覺得親切、容易記住的歌曲。兒童歌曲應該依據孩子的欣賞品位來創作。”
其次，音樂作品受社會影響易商品化，有些作曲家很有才華，但不太關注兒童歌曲的創作，因為寫一首兒童歌曲幾乎沒有收入，而創作流行歌曲、成年人的歌曲更容易走紅，“靜下心來研究兒童音樂的作曲家和老師更是鳳毛麟角。”
此外，雷達認為，兒童歌曲的傳播和宣傳力度不夠，電臺、電視臺、視頻平臺等媒體不能將兒童歌曲放在主要欄目、主要時段播放，自然得不到傳唱。
“得不到宣傳平臺推廣，再好的旋律也難以被社會所認可，這也影響了兒童歌曲的創作熱情。”雷達表示，社會流行風格的影響，令成人化的流行歌曲越發走近兒童，“成人化、社會化的流行歌舞對兒童心理成長不利，但是播放頻次高、平臺多，不知不覺中令兒童過早接受這樣的曲調，諸如愛情歌曲等容易造成孩子心理上的早熟，情感的誤區和盲目的追求。”雷達認為應重視加強兒童歌曲的創作與傳播。
兒童需要什么樣的音樂教育？
在日常教學工作中，幼兒園老師依據什么開展音樂教育活動？北京一家普惠幼兒園的老師玲玲介紹，老師可依據的文件包括《快樂與發展》《幼兒園教育指導綱要》和《3~6歲兒童學習與發展指南》等。
比如《3~6歲兒童學習與發展指南》中便指出：“藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式。幼兒藝術教育的價值在于充分創造條件和機會，通過音樂作品等多種藝術形式萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創造力。引導幼兒學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美。”
玲玲認為，幼兒園音樂教育在藝術教育中肩負著審美教育的重要任務。音樂作品能給孩子以情感體驗和審美感受。在美的熏陶、感染中陶冶孩子的性情和品格。
從專業角度來說，為何短視頻中看上去旋律活潑、激昂甚至有些躁動的樂曲并不適合兒童？雷達用《孤勇者》歌詞中的“去嗎，配嗎？戰嗎？戰啊！”舉例，他認為該首歌曲中帶有情感宣泄的呼喊和喊叫，對于兒童的情感表達是十分不利的，“孩子應該學會在心平氣和中接受音樂教育和熏陶。”
雷達認為，社會在發展，人是在矛盾中不斷生活的，丑陋的社會現象應心平氣和地解決，而不是靠誰的嗓門大解決，喊叫的歌曲不利于孩子成長。
“在歌曲創作中，為什么不能娓娓道來，以溫柔的聲音告誡孩子？”雷達介紹，為何傳統的兒童歌曲諸如《小燕子》《兩只老虎》《讓我們蕩起雙漿》仍被傳唱，一方面可能是對時代的回顧，更多則是因為這些歌曲旋律非常平緩，音程只是三到五度之間，比如“小燕子穿花衣，mi、sol、do、la、sol，兩只老虎，do、re、mi、do”等，孩子容易接受、容易唱準，自然就走進了孩子的心里。”雷達從教育者的角度表示，這些兒童歌曲沒有跳躍式的音程，符合孩子的心理特征和感情需求。
其次，雷達認為，教育要循序漸進，符合孩子的特點，就好比給小學一年級的孩子看生澀的內容，孩子會一臉茫然，成人歌曲中的內容孩子聽不懂，亦不利于教育，“要因材施教、因人施教”。
劉芳認為，對于幼兒階段的音樂教育，不僅要創作適合的旋律和有邏輯的歌詞，還必須容易記住，即所謂的“魔性音樂”，6歲前孩子聽到的內容會對其大腦產生深刻印象，唱的內容則會讓語言得到發展鍛煉。“很多國外的兒童歌曲有很多模擬音，聽起來沒有實際意義，但是在訓練孩子的發音。比如我們的《春天在哪里》的‘嘀哩哩’其實很好地鍛煉了幼兒的口腔肌肉。”
玲玲依據日常教學經驗，給出了一份可共選擇的優質音樂作品名單。第一類是，流傳下來的、仍具有典范性和藝術價值的音樂作品，如《動物狂歡節》《夢幻曲》，還有一些代代相傳的歌曲如《外婆的澎湖灣》《丟手絹》《新年好》等；第二類是，幼兒喜愛的、符合幼兒身心發展特點的音樂作品，“他們更喜愛音樂形象鮮明、歡快活潑、有節奏感或者有故事情節的音樂。比如《洋娃娃和小熊跳舞》《蝸牛與黃鸝鳥》《粉刷匠》《數鴨子》等。”
第三是情感積極溫暖、表現優美的音樂作品。玲玲介紹，音樂恰恰是能夠滲透素養教育的重要手段，它通過優美的聽覺形式，帶來情感的愉悅，進而孕育健康美好的心靈。從這點來考慮，優質的音樂作品應該是正向、溫暖人心的，能給幼兒帶來愉悅體驗的。如歌曲《彩虹的約定》《媽媽的眼睛》《禮儀主題歌》《祖國祖國，我們愛你》等。
專家建議多方協作鼓勵優秀兒童歌曲創作
在兒童音樂創作匱乏、短視頻成人音樂“席卷”兒童音樂教育的當下，如何破解其中的問題？
雷達認為，首先，不應該一味指責短視頻平臺上那些不利于兒童健康的流行音樂。在他看來，高質量的兒童歌曲創作加上積極宣傳，可以降低不良歌曲對兒童的影響力。他認為，這需要社會、音樂創作者、行政主管部門改變意識，把兒童歌曲創作放在重要位置，創作出高質量的歌曲。
“比如，對兒童歌曲的創作給予支持，使創作者寫出一首高質量兒童歌曲，同樣可以獲得回報和社會認可。”雷達建議，文化主管部門可為兒童音樂創作設立專項培訓資金，為兒童歌曲創作奠定基礎。媒體可提供兒童歌曲創作、演唱的平臺以及創作實踐機會，還可以舉辦各種創作活動，激勵和鼓勵兒童歌曲創作者的積極性。
“整體創作隊伍水平提高了，便會積累好的兒童歌曲”。雷達表示，也要讓兒童歌曲能夠得到積極的推廣。行政主管部門可以組織專家評選，推動十首、二十首新創歌曲定點到幼兒園里演唱，電視臺、電臺可組織少年兒童傳唱優秀作品，這樣實實在在的推廣會令兒童歌曲的創作展現新面貌。創作旺盛以后，必然和短視頻平臺所謂的“神曲”形成對比。
“統籌好兒歌創作市場，還是大有可為的。”雷達表示，僅靠個人的呼吁還遠遠不夠，希望政府職能部門牽頭，把音樂家、音樂老師、創作者團結起來，用兒童音樂的繁榮改變當下的不良風氣。
劉芳希望，市場和政府能夠看到“兒童流行音樂創作”的需求，在孩子的語言路徑、審美路徑、文化自信方面，創作出更多的經典兒童歌曲，”我們看到這幾年我國兒童繪本已經發展得很好了，希望兒童歌曲也可以有一樣的發展。”
新京報記者 劉洋